Venezuela Arte 

El Arte de Venezuela es una mezcla fina del pre-colonial y el estilo colonial en el campo de pintura, las bellas artes, la literatura, la música y el baile. Había influencia profunda de medios de expresión artística españoles en el arte de Venezuela. La pintura de Venezuela tomó una vuelta significativa de los tallados pre-coloniales de piedra a pinturas religiosas en el período colonial. La era de la poste-independencia, de ahí, vio una mezcla significativa del estilo colonial y la pre-colonial, aunque la religión persistiera en ser el tema predominante. El arte de Venezuela es muy importante en las personas de Venezuela. La mayor parte del Arte hay muy poca diferencia comparada a otros países.

Carlos Cruz-Diez

Cruz-Diez de Carlos nació en el 17 de agosto de 1923 en Caracas, Venezuela. Allí él estudió en la Academia de bellas artes de 1940 hasta 1945. Después de sus estudios, durante que él utilizó principalmente un estilo práctico de pintura, Cruz-Diez trabajó como un grafista para varias compañías antes de tomar una posición como el director de arte para el McCann-Erickson de la agencia de publicidad en Caracas. Durante esta vez, él llegó a ser interesado en el uso efectivo de color. De 1953 a 1955, Cruz-Diez trabajó como un ilustrador para el "El Nacional" periódico, mientras también enseñando el arte la historia en la academia de bellas artes en Caracas. En 1955, él fue durante dos años a Barcelona, también viajando a París varias veces. Allí él estudió las teorías de la escuela de Bauhaus de la arquitectura y busied él mismo con teorías científicas de color así como abstracciones geométricas. Después de su regreso a Venezuela, Cruz-Diez abrió el Estudio para el Arte Visual, donde él analizó la interacción de color y arte cinética. En este momento, Cruz-Diez de Carlos trabajó actuando como director y a profesor de pintura en la Academia de bellas artes de Caracas y como el profesor para la tipología y el diseño gráfico para la Escuela del Periodismo en la universidad en Caracas. En 1960, Cruz-Diez dejó Venezuela para París. Allí él trabajó como consejero del centro cultural de Noroit en Arras de 1965 y como conferenciante para técnicas cinéticas en las Artes de Ecole Superieure D Beaux en París de 1972. Cruz-Diez de Carlos fue designado el profesor y a director del departamento de la arte de IDEA - Institut Avancées Internacional en Caracas. Cruz-Diez es considerado uno de los artistas más importantes de Venezuela y ha sido honorado con muchos premios para sus trabajos del arte concreta. ¡Quiero realmente el arte de Carlos porque está como formas diferentes puso junto en la cabeza y parece gran!


Jorge Blanco 

 Jorge Blanco es un creador cuyo trabajo nos sorprende,  nos transformamos y después de contemplarlo, nosotros tomamos con nosotros una visión fresca del mundo. Las esculturas de Jorge nos invitan a entrar en un diálogo sin límites porque ellos son los trabajos que aspiran estar en espacios abiertos… espacios ilimitados, donde compartimos el sentimiento que somos todos uno en este planeta. Sus trabajos son una combinación de precisión y regocijo, de disciplina y libertad. Jorge es un escultor norteamericano, nacido en Caracas, Venezuela. El tiene un grado en el Diseño industrial del Instituto de Neumann de Diseño de Caracas. El también estudió en la Academia de bellas artes en Roma, Italia. Jorge ha desarrollado prestigiosas carreras como un escultor, el grafista, el humorista, y el ilustrador. Además, él diseñó la imagen corporativa de Caracas Museo de los Niños de (Museo de Los Niños), la ciencia, el arte, y el centro de la tecnología en el que él sirvió como Director de Arte durante 18 años. Desde 1999 él vive y trabaja en Sarasota, Florida. Jorge fue destacado por Florida Revista Internacional, como uno de los individuos creadores que ayudan marca Florida un destino con potencial ilimitado. En 2008 Jorge llegó a ser un Ciudadano norteamericano. Blanco ha dirigido sus esfuerzos a la creación del arte pública, convenció que por los trabajos que son vibrantes y lleno del optimismo que él puede contribuir al desarrollo cultural de nuestras comunidades. El ha instalado exitosamente escalas grandes y trabajos medios de tamaño en sitios diferentes, públicos y privados. El arte de Jorge es muy diferente pero entretiene muy bien.



Arturo Herrera

Arturo Herrera nació en Caracas, Venezuela en 1959, y ha vivdo y trabajado en Nueva York y Berlín, Alemania. El recibió un BA de la Universidad de Tulsa, de Oklahoma, y de un MFA de la Universidad de Illinois en Chicago. El trabajo de Herrera incluye collage, el trabajo en el papel, la escultura, el alivio, la pared que pinta, la fotografía, y sentía tapices. Su trabajo utiliza el espectador inconsciente, a menudo entrelazándose fragmentos de caracteres de tira humorística con formas abstractas e imágenes parcialmente oscurecidas que evocan memoria y recuerdo. Utilizando técnicas de fragmentación, empalmando, y acerca de-contextualization, el trabajo de Herrera es provocativo y abierto. Para sus collages él utiliza imágenes encontradas de tiras humorísticas, de los libros para colorear, y de los cuentos de hadas, combinando fragmentos de caracteres de Disney-Como con imágenes violentas y sexuales para hacer el trabajo que bordea entre figuración y abstracción y subvierte la inocencia de referentes de tira humorística con una psicología más oscura. En su sentía los trabajos, él corta formas de un pedazo de tejido y sujeta el tejido a la pared para que lo cuelgue como una forma enredada que parece a las gotas y salpicaduras de una pintura de Jackson Pollock. Las pinturas de la pared de Herrera también moldearon imágenes reconocibles con abstracción, pero en una escala ambiental que él compara a las calidades de baile y música. Herrera ha recibido muchos premios incluyendo, entre otros, una Confraternidad de DAAD. El ha tenido exposiciones solas en Contemporain Central, Ginebra; el Centro de Dia para las Artes, Nueva York; Centro Galego de Arte Contemporánea, Santiago de Compostela; el Museo de Whitney del Arte norteamericana, Nueva York; Museo de Martillo de UCLA, Los Angeles; y P. 1 Centro Contemporáneo de la Arte, Nueva York, entre otros. Su trabajo pareció en el Whitney Bienal (2002).


Sources

http://hammer.ucla.edu/exhibitions/detail/exhibition_id/23
http://en.wikipedia.org/wiki/Carlos_Cruz-Diez
http://en.wikipedia.org/wiki/Art_of_Venezuela        
http://www.jorgeblancosculpture.com/bio.html